Fracasos, aprendizajes y éxitos en la industria del motion graphics
JM Blay - Blay Studio

De Valencia a Hollywood, un recorrido por el éxito y el fracaso en el mundo creativo

Trayectoria y proyectos icónicos de JM Blay

1. Inicios y trabajo en estudios internacionales: Blay empezó en València y rápidamente se hizo un lugar en grandes estudios, como MPC en Londres. Ha trabajado en proyectos de alto perfil que incluyen la gráfica de la BBC3 y campañas para Axe, Virgin Galactic y Tempur. Sin embargo, varios de estos trabajos, pese a contar con un gran esfuerzo y creatividad, nunca llegaron a publicarse, lo que ilustra el lado menos visible de la profesión.
2. Éxitos y fracasos en la gran industria: Blay explicó proyectos que parecían destinados al éxito, como el video promocional para Lady Gaga en Virgin Galactic o los títulos de crédito para la película Dragones y Mazmorras, que finalmente no llegaron a utilizarse o fueron descartados en la etapa final. En lugar de disimular estos fracasos, Blay los presentó como un componente clave en su carrera, destacando el valor de la perseverancia y la autocrítica en el crecimiento profesional.
   
   

Reflexiones sobre la profesión y el mercado del diseño

1. Los desafíos de trabajar en proyectos internacionales: Blay enfatizó la importancia de la resiliencia en el sector creativo, especialmente cuando se trabaja con grandes clientes. Señaló que en un mercado donde prima la imagen de éxito, es fundamental no desmoralizarse por los fracasos. Además, su experiencia como freelance y director de estudio le ha enseñado que el respeto y la confianza se ganan a través de la integridad y la calidad de los resultados.
2. El papel del dinero y la negociación en la profesión: Blay resaltó que es crucial establecer límites y condiciones claras con los clientes, priorizando los acuerdos económicos al inicio de cualquier proyecto. Insistió en que los diseñadores deben valorar su trabajo y no dudar en establecer precios acordes a su experiencia y al nivel del cliente, lo cual es una cuestión de dignidad y sostenibilidad en la profesión.
3. Nuevas tecnologías y la Inteligencia Artificial en el diseño: Blay defendió el uso de la inteligencia artificial como herramienta creativa y productiva, subrayando que ayuda a optimizar el tiempo y permite un flujo de trabajo más eficiente. Mostró ejemplos de pósteres y gráficos creados con herramientas de IA, argumentando que estas no reemplazan la creatividad humana, sino que aportan rapidez y posibilidades nuevas en los procesos de diseño.
   
   

Consejos y reflexiones finales

1. La importancia de desarrollar proyectos personales: Blay sugirió a los jóvenes diseñadores que inviertan tiempo en proyectos propios como un medio para mostrar su estilo y habilidades. A través de ejemplos personales, explicó que este tipo de trabajos ha sido crucial para atraer nuevos clientes y destacar en el sector.
2. Mantener la autenticidad y la humildad: Recalcó que en la industria del diseño, donde a menudo se glorifican las grandes marcas y los premios, es esencial mantener una perspectiva equilibrada y no dejarse llevar por el ego. Blay destacó la necesidad de disfrutar del proceso creativo y trabajar con pasión, pero siempre con un enfoque realista sobre el impacto y el valor de cada proyecto.
3. Dibujar como medio para pensar y comunicar: Blay cerró su conferencia reivindicando el dibujo como una herramienta fundamental de comunicación y creatividad. Explicó que, a pesar de la tecnología, el acto de dibujar es una conexión directa con el pensamiento y una habilidad que enriquece la capacidad de transmitir ideas.
   
   

Conclusión: Un viaje de aprendizaje a través del éxito y el fracaso